Обзор Directive 8020: каким получился новый интерактивный кинохоррор от мастеров жанра

Как в старые добрые времена

Космический хоррор — жанр крайне специфический. И, чего греха таить, однообразный. Холодная картинка, замкнутые коридоры и какой-нибудь грозный противник, которого нельзя убить, а порой и понять его природу. Но, какая бы чертовщина ни творилась вокруг, в центре повествования всегда должны быть люди. Страх, самоотверженность, ошибки и предательства. Именно об этом должна была быть Directive 8020.

Добро пожаловать на борт корабля «Кассиопея», бороздящего космическую пустоту в направлении далекой-далекой планеты. Угадаете, что там? Правильно: потенциальный новый дом для всего человечества — ведь Земля стремительно катится в бездну. Наш экипаж должен прибыть на полгода раньше колонистов, разведать обстановку и спокойно дождаться всех остальных. Но совсем недалеко от цели обшивку корабля пробивает метеорит, и на борт проникает нечто. То есть буквально карпентеровское существо: инопланетная форма жизни поражает отсеки страшными органическими наростами и копирует внешность членов экипажа.

В прологе игра знакомит нас с двумя инженерами — Картером и Симмс. Они следят за тем, чтобы затяжной сон экипажа не стал вечным. Это стандартный для Supermassive ход: перед нами те самые персонажи, которым не суждено пережить начало этой истории. Впрочем, решение грамотное: пролог дает игроку освоиться в пространстве корабля, понять масштаб угрозы, получить экспозицию и при этом не рисковать героями, гибель которых может стать фатальной для желаемого прохождения. После гибели техников на сцену выходит главная команда офицеров, и «Кассиопея» совершает аварийную посадку на Tau Ceti f.

Бравая команда должна починить корабль, разобраться в природе угрозы и не дать ей уничтожить весь экипаж. Концептуально фундамент сильный: изоляция, недоверие и тотальная паранойя. Сосед за обеденным столом — это человек или космическая тварь с его лицом? Но, обращаясь к вечной классике ужасов, игра автоматически обещает нам многое. Это она сейчас вообще зря.

Вот эти ребята

Экипаж «Кассиопеи» — разнородная группа, где каждый выполняет свою роль: командир, пилот, офицер, ученый, инженер, судовой врач. Актеры подобраны вполне грамотно и даже имеют какой-никакой статус. Например, Лашана Линч (пилот Янг) сыграла в бондиане — «Не время умирать» — и еще в нескольких голливудских блокбастерах.

Характеры героев раскрываются постепенно и как бы между строк — через записки и мелкие отсылки в диалогах. Эти люди знают друг друга уже давно, и вот один из них как бы случайно упоминает важное событие из жизни своего товарища. Смотрится весьма органично: в прошлых проектах Supermassive Games как следует отточила этот прием.

Однако особой глубины в персонажах нет. Торопливая экспозиция первых эпизодов вываливает на игрока поток информации о том, кто откуда родом, кто во что верит и как оказался на корабле — это, скорее, намечает характеры, чем прописывает их. Когда героям приходится принимать жесткие решения, должным образом эти сцены не работают. Ловишь себя на мысли, что все эти люди как-то побоку: умрут, выживут — какая разница. Хотя обставлен выбор так, будто сейчас надо призадуматься и потерзаться сомнениями. Пожалуй, сценаристам стоило вложить в персонажей побольше души и дать им время на простое человеческое общение.

Ситуацию усугубляет проблема зловещей долины. Проект неплохо смотрится технически, захват мимики в основном держит марку. Эмоции персонажей считываются легко и правильно. Но временами все же бросается в глаза, что фирменные технологии далеки от идеала: в моменты крайнего ужаса или горя лица героев, скорее, походят на гримасы. Порой достаточно нелепые.

Ну корабль и корабль

Вспомните знаменитые образцы космических хорроров в играх. Корабль «Ишимура» из Dead Space — промышленный организм из металла, который продуман до мельчайших деталей. Разгромленная и ржавеющая станция «Севастополь» из Alien: Isolation, подводная Патос-II из SOMA — у этих локаций был свой характер, они запоминались. Если хотите, были одним из ведущих персонажей. Эдаким лицом проекта.

«Кассиопея» просто существует. Это пространство, по которому можно двигаться. Серые металлические коридоры, функциональные каюты, офисные помещения — все на местах, особых вопросов не вызывает, но и какой-либо индивидуальности лишено напрочь. Пожалуй, главный просчет авторов — передача масштаба. Как и в прочих играх Supermassive Games, разные сцены хаотично бросают игрока из локации в локацию. И за восемь часов прохождения невозможно ощутить, насколько этот корабль большой.

Вторая половина игры компенсирует этот промах, но лишь частично. Когда пакостная органика начинает захватывать отсеки, стерильная металлическая среда наконец-то превращается в нечто живое и отвратительно-тревожное. С другой стороны, вы еще не устали от этой мерзкой органики, которую наверняка видели в доброй сотне других игр и фильмов? Здесь она точно такая же: мясистые деформированные наросты, которые выглядят так, будто от них можно подхватить какую-то инфекцию.

А у нас тут как в «Детройте»

Еще один фирменный прием Supermassive — разветвленный сюжет с последствиями и разными концовками. Перед выпуском Directive 8020 команда как будто перепрошла Detroit: Become Human, и ее осенило: нужно добавить в эту сложную для восприятия систему немного прозрачности. Теперь игрок в любой момент может посмотреть на структуру принятых решений: какие ветки уже открыты, где пути расходятся, где снова сходятся. В ключевых моментах можно быстро понять, как пройти игру иначе и что для этого нужно сделать.

Нововведение не первой свежести, но характер реиграбельности меняет игру принципиально. Есть у людей в психике такой крошечный баг — им нравится заполнять окошки галочками вроде альбомов с наклейками. В предыдущих играх студии ощущение «А что если?» существовало лишь абстрактно. Геймер понимал, что игру можно пройти иначе, но для этого требовалось запомнить, какие решения он принимал в прошлом прохождении. Теперь система просто показывает тебе карту и предлагает вернуться в любую точку сюжета. Удовлетворить любопытство стало намного проще, а комплеционистам соболезнуем: полное раскрытие истории растянет прохождение в добрые три раза — до 25 часов.

Есть у этой системы и обратная сторона. Слишком уж настойчиво игра предлагает отмотать события! Выбор сделан в третьем эпизоде, а последствия наступят лишь в пятом. Но интерфейс тут же предлагает вернуться и передумать. Это ломает погружение и рушит чувство ответственности за свой выбор: игра регулярно напоминает, что все происходит как бы понарошку. Честь и хвала разработчикам — они понимали эту проблему. В режиме «Выживание» ветки решений можно отключить, движение сюжета будет окончательным и бесповоротным. На наш взгляд, это лучший вариант для первого прохождения с максимальным погружением — особенно если прочие концовки вы потом смотрите на видеохостингах (мы, кстати, тоже так делаем).

Диалоговые выборы работают привычно. Помимо ключевых дилемм здесь есть ролевой элемент: масса мелких реплик и действий, каждое из которых влияет на отношения внутри команды. Репутация и характер героев формируются прямо на ходу: один и тот же персонаж может оказаться решительным лидером или трусливым приспособленцем — это меняет не только диалоги, но и исходы важных сцен.

Вот вам небольшая подсказка: в мире, где любой может оказаться кровожадным пришельцем, очень важно доверять друг другу. А доверие надо сперва заработать.

Заскриптованное нечто

Вроде бы пока все звучит неплохо, правда? Но в самом главном Directive 8020 умудряется провалиться. Концептуальный фундамент истории — это пришелец, способный принимать облик любого члена экипажа. Ты не знаешь, кому верить! В каждом неловком слове или лишнем жесте пытаешься разглядеть смертоносного врага. Тотальная паранойя просто напрашивается.

На практике же таких эмоций в игре преступно мало. За все прохождение сомнения настигнут игрока всего пару раз, строго по сюжету. В остальное время экипаж взаимодействует вполне дружно и без косых взглядов — как будто пришельца-мимика не существует или у него сейчас перерыв на пиццу.

Это ленивое решение разработчиков несложно понять: контролировать повествование и делать игру так было гораздо проще. Но когда в произведении не работает центральная идея — это повод задуматься о том, получилось ли оно удачным. Авторам стоило проявить творческую смелость. Понятно, что в таком жанре сделать появление антагониста спонтанным практически невозможно, но стоило хотя бы навести грамотную иллюзию.

Во второй половине игры паранойя — по факту отсутствующая — уступает место куда менее тонким приемам. Ну, знаете, эти огромные, мясные, агрессивные монстры, которые понимают только язык боли. Выглядит нормально, но слишком уж знакомо и совершенно не способно удивлять. К тому же жанровый регистр резко меняется, и здесь игра окончательно превращается в дежурный экшен-хоррор.

Геймплей здесь совершенно вторичен

Обычно мы начинаем говорить об игровом процессе, и уже потом — обо всем остальном. Но тут другой случай, ведь мы имеем дело с интерактивным фильмом. Да, в Directive 8020 авторы постарались расширить привычную формулу. Игра больше не ограничивается строго линейными кинематографическими сценами — есть относительная свобода перемещения. Можно исследовать отсеки корабля, собирать записки, активировать терминалы и взаимодействовать с окружением в поисках улик.

Это придает тайтлу еще больше сходства с нарративными RPG, к которым студия начала делать осторожные шаги уже очень давно. QTE-событий здесь куда меньше, чем прежде, зато появился стелс. Ожидаемо условный: пара комнат с патрулирующим противником — слепым, глухим и тупым. Механика, мягко говоря, не революционная. Радует лишь то, что авторам знакомо чувство меры: таких эпизодов немного, и они почти не раздражают. Но особого ощущения риска и саспенса тоже не дают.

На месте и традиционный режим «Киновечер». Компания до пяти игроков собирается за одним экраном, разбирает персонажей и хватает геймпад в моменты их активности. Пожалуй, это самый классный способ пройти Directive 8020: в одиночку игра может показаться пресноватой, а в компании наверняка принесет немало эмоций. Главное, не забудьте как следует поугрожать другу предательством при первом же удобном случае.

Дело техники

Графически игра выглядит пристойно. Без прорывов, но и без рези в глазах. Визуальную гармонию нарушают разве что анимации персонажей — в заставках они двигаются, как в кино, а в игровых эпизодах, скорее, напоминают кукол с подвижной головой и деревянным телом. Сейчас так уже нельзя.

Художники окружения тоже особой фантазией не отличились: в первой половине игры графика как будто и не нужна вовсе — показывать на экране особо нечего. Дальше ситуация выправляется: когда корабль начинает трансформироваться под воздействием пришельца, визуал становится ощутимо богаче.

Техническое исполнение на консолях стабильное: доступны режим качества (30 fps) и производительности (60 fps). Поддержка адаптивного отклика DualSense добавляет тактильности там, где это уместно. Серьезных технических проблем мы не заметили.

Итог

Плохой игрой Directive 8020 не назовешь, но средней — еще как. Она определенно споткнулась о собственные амбиции: центральная идея не работает как надо, а вместо атмосферы взаимного недоверия получилось весьма предсказуемое интерактивное кино. Если бы авторы рискнули, все могло бы сложиться иначе, но это безопасный проект как он есть.

Впрочем, игра не лишена удачных моментов. Космические хорроры — редкий гость на больших экранах, так что смело ныряйте, если вам по нраву этот нишевый сеттинг. Вряд ли пожалеете о потраченном времени — проходится Directive 8020 быстро и попросту не успевает надоесть.

В обложке использовано изображение Supermassive Games