Бренды с характером: история самых известных маскотов

Что такое маскот

Термин «маскот» происходит от французского слова mascotte (буквально переводится как «талисман») и обозначает фирменного персонажа торговой марки, компании или организации. Исторические корни этого понятия уходят к далеким временам, когда древние люди изображали своих божественных покровителей (которые, как считалось, приносят удачу) на стенах пещер, в гробницах, на знаменах и щитах. А вот маскоты в привычном нам понимании появились в конце XIX столетия. В это время возникла существующая и ныне традиция, когда на спортивных матчах игроков поддерживают фанаты в костюмах талисманов любимой команды (чаще всего — хищных зверей).

Идея быстро завоевала популярность в рекламном бизнесе, и уже к началу прошлого века свои маскоты были у многих крупных брендов. Они изображались на логотипах и этикетках продуктов, а с наступлением эпохи телевидения в 60-х стали активно сниматься в рекламных роликах. В роли подобных символов могли выступать животные (например, кролик Квики из рекламы известного шоколадного напитка), антропоморфные предметы (конфеты M&M's), живые люди (знаменитый клоун Роналд Макдоналд и полковник Сандерс) и даже полностью придуманные образы (вроде Бибендума — персонажа от компании Michelin, полностью состоящего из шин). Тенденция не обошла и производителей техники, многие из которых отметились культовыми персонажами, навсегда запомнившимися зрителям.

Маскоты в рекламе

Главная отличительная черта маскота — характер. В противоположность безликим изображениям с лого (вроде русалки на эмблеме Starbucks или девочки Аленки с этикетки одноименной шоколадки) они умеют выражать эмоции и говорить с покупателем на одном языке. Еще у них есть история, а иногда и целые сюжетные арки с интригой не хуже, чем в закрученном сериале.

Кроме того, у маскота есть несколько важных маркетинговых функций:

• помогает выстроить эмоциональную коммуникацию с потребителем и повышает интерес к товару;
• в простой форме доносит концепцию и главную идею компании;
• делает продукт узнаваемым;
• привлекает широкую аудиторию (в особенности молодежь);
• может использоваться для создания рекламного контента разных видов (видеоролики, анимация, баннеры, реклама в соцсетях и приложениях, сувенирная продукция, актеры в гриме и т. д.).

Все это не только позволяет сделать бренд по-настоящему уникальным и повысить объемы продаж, но еще и открывает простор для творчества рекламоделов, чья фантазия в стремлении заткнуть за пояс конкурентов порой не знает границ.

Маскоты технических брендов

Производители техники одними из первых стали использовать маскотов в своих рекламных кампаниях, и за прошедший век тенденция только усиливалась. В последние десятилетия этому активно способствовало развитие компьютерной графики и 3D-анимации, позволившей создавать высокодетализированные ролики и воплощать на экране практически любые задумки.

Кролик Энерджайзер

Играющий на барабане розовый кролик в солнцезащитных очках попал на экраны телевизоров в 1988 году и изначально был пародией на рекламу другого производителя батареек — Duracell (ее крутили по ТВ еще в 70-х). Однако персонаж не уступал оригиналу по популярности и быстро прославился, снявшись более чем в сотне роликов, нередко — в компании голливудских актеров, героев диснеевских мультфильмов и даже самого Дарта Вейдера.

Bugdroid

Так неофициально зовут зеленого робота, украшающего собой логотип мобильной операционной системы Android. Его разработкой занималась Ирина Блок — графический дизайнер Google. В 2007 году она представила свое творение миру, при этом полностью отказавшись от авторских прав, чтобы изображение (как и исходный программный код операционки) было в свободном доступе. Это позволило художникам и аниматорам экспериментировать с визуальным оформлением персонажа и сделало его чрезвычайно популярным.

Gnusmas

Такое необычное (но вполне объяснимое, если прочитать наоборот) имя получил новый маскот от Samsung, представленный в 2022 году. По легенде, этот милый инопланетянин попал на Землю с планеты Новус-129 и остался работать в корейской компании, помогая внедрять новейшие технологии в смартфоны, ноутбуки, планшеты и прочие современные гаджеты.

Игровые маскоты

Игрострой не остался в стороне от сверхпопулярной маркетинговой стратегии и за время развития (начиная с 80-х годов прошлого века) подарил нам множество маскотов, которых преданные поклонники смогут узнать по нескольким пикселям.

Марио и Донки Конг

Веселый водопроводчик Марио был создан в 1981 году геймдизайнером Сигэру Миямото. Он был протагонистом в игре Donkey Kong, где противостоял злобной горилле, швыряющей бочки с высоты. Вскоре парочка завоевала всенародную любовь и стала главными талисманами Nintendo, а усатый итальянец появился более чем в 200 тайтлах от японской компании. Кроме того, он часто выступал в качестве камео в других проектах, а в 2023 году даже удостоился киноадаптации.

Соник

Синий еж Соник, способный перемещаться на сверхзвуковых скоростях, дебютировал в 16-битном платформере Sonic the Hedgehog в 1991 году. За короткое время он стал лицом корпорации Sega и запустил огромную медиафраншизу, актуальную до сих пор. К ней относятся не только широко известные 2D- и 3D-платформеры, но и самостоятельные серии комиксов, манга, аниме-сериал и два полнометражных фильма, в которых роль главного злодея исполнил Джим Керри.

Сегата Санширо

Если о Сонике знает буквально каждый геймер на планете, то вот другой маскот от Sega — мастер боевых искусств Сегата Санширо — мало известен за пределами Японии. Однако на родине этот брутальный боец (который, будьте уверены, способен составить конкуренцию самому Чаку Норрису) до сих пор может похвастаться преданным комьюнити и тысячами фанатов. Сэнсэй рекламировал домашнюю приставку Sega Saturn с 1997 по 1998 год и пользовался для этого весьма суровыми методами, впечатлявшими даже на фоне безумного японского ТВ.

Слоненок Денди

Неофициальный клон 8-битной приставки Nintendo Entertainment System увидел свет в начале 90-х и быстро захватил молодой российский рынок. В немалой степени этому поспособствовала масштабная рекламная кампания, для которой художник Иван Максимов придумал колоритного слоненка. Он снялся в рекламном ролике, записанном совместно с группой «Несчастный случай», а после не раз появлялся в культовой телепередаче Сергея Супонева «Денди — Новая реальность», где постсоветскому зрителю рассказывали о новинках игропрома.

Пакман

Легендарная аркада от компании Namco, подарившая нам, пожалуй, самого узнаваемого игрового маскота, распространилась по миру в далеком 1980 году. Ее автором был начинающий геймдизайнер Тору Иватани, а источником вдохновения послужила пицца, из которой молодой проектировщик съел один кусок. Так цепочка случайных событий привела к созданию гигантской франшизы, которая навсегда изменила игрострой и вписала себя в анналы мировой поп-культуры.

Волт-Бой

Серия игр Fallout, стартовавшая в 1997 году, запомнилась геймерам не только гениальным сюжетом и необычным постапокалиптическим сеттингом, но и оригинальным визуальным оформлением, изюминкой которого был Волт-Бой — жизнерадостный парнишка со светлой шевелюрой, который наглядно объяснял все аспекты жизни в радиоактивных пустошах. Маскот сразу же полюбился игрокам и стал неотъемлемым элементом всех частей франшизы.

Виртуальные маскоты

В наше прогрессивное время рекламные персонажи уже давно обосновались в соцсетях, онлайн-сервисах и мобильных приложениях. А некоторые из них получили набор анимаций и искусственный интеллект на основе нейросетей, позволяющий взаимодействовать с пользователем напрямую.

Пес Спотти

Грустный пес со шрамом на левом ухе когда-то был нарисован основателем социальной сети «ВКонтакте» Павлом Дуровым. Вскоре после этого собака была интегрирована в детали интерфейса (украсив аватарки удаленных страниц) и получила бесплатный набор стикеров, где обзавелась выразительной мимикой и аксессуарами. А недавно команда VK выпустила коллекцию NFT-изображений, в которой содержится 8 тысяч артов со Спотти в различных костюмах.

СберКот

Маскот крупнейшего отечественного банка и его многочисленных экосистем также появился на просторах VK. В 2017 году он был ботом, отвечавшим на вопросы по финансовой грамотности, с сообществом и эксклюзивным стикер-паком, но всего за несколько лет получил собственную мини-игру (экономический симулятор), продвинутый 3D-облик, голос и эмоциональный интеллект, превративший его в полноценного виртуального ассистента. Чего уж там, у СберКота даже есть настоящий памятник — в Нижнем Новгороде.

Сова из Duolingo

Зеленая птичка из онлайн-платформы для изучения иностранных языков Duolingo, запущенной в 2012 году, запомнилась пользователям милым дизайном и весьма настойчивым (если не сказать агрессивным) характером. При пропуске занятий она начинала присылать оповещения и многочисленные сообщения с просьбами поскорее вернуться к учебе, что породило волну мемов и широкую известность в интернете. Вскоре и сама компания выпустила забавные ролики с маскотом, где сова преследует людей, напоминая об уроках в самых неожиданных местах.

Маскоты будущего

Развитие компьютерной графики и нейросетей уже в ближайшем десятилетии приведет к тому, что у виртуальных персонажей будет почти реальная жизнь во всемирной паутине. Они смогут реалистично выглядеть, общаться с подписчиками, участвовать в коллаборациях с живыми людьми, делать обзоры техники, фильмов и видеоигр, а еще вести ютуб-каналы не хуже популярных блогеров. Так что киберпанк, о котором грезили гики в далеких 80-х, покупая редкие товары с любимыми героями, наступит совсем скоро.

Остается лишь надеяться, что маскоты новейшей цифровой эпохи не растворятся в потоке однотипных подделок и сохранят оригинальный дух своих предшественников.