11 августа 2023
«Это вам не игрушки!» 10 фильмов, где компьютерные игры — это сама жизнь
19
3
1
641
13 мин
«Это вам не игрушки!» 10 фильмов, где компьютерные игры — это сама жизнь
Экранизации видеоигр — дело привычное как для киноиндустрии, так и для зрителя. А вот фильмы о компьютерных играх или в игровой стилистике до сих пор остаются в своем роде отдельным жанром, нишевым развлечением. Тем не менее среди них часто можно найти кассовые или же культовые работы. Мы расскажем вам о 10 таких картинах. Внимание: возможны спойлеры.
В 1970-е годы массовый пользователь только начинал узнавать, что такое компьютерные игры, ведь всё, что было в этой области, — лишь научные проекты, которые не покидали стен исследовательских институтов и университетов, и аркадные автоматы с простейшими во всех смыслах играми (от последних, к слову, люди были без ума). Представьте, насколько фантастическим на этом фоне выглядело решение снять полнометражный фильм не просто про компьютерную игру, но и с обширным применением компьютерной графики. Но режиссер Стивен Лисбергер не побоялся этого вызова, и уже в 1982 году в кинопрокат вышел «Трон».
При этом изначально Лисбергер даже не собирался снимать кино — «Трон» должен был стать мультфильмом. Но затем режиссер решил совместить компьютерную анимацию с живой игрой актеров. Картина стала первой, где CGI, которую в кино начали понемногу применять в предыдущем десятилетии, стала ключевым элементом. Но сюжет фильма не отличался оригинальностью — скорее, сложностью и запутанностью. А потому долгое время Лисбергер не мог найти студию, которая готова была профинансировать съемки. Но в конце концов деньги дала Walt Disney.
Фильм рассказывает о программисте Кевине Флинне, который некогда работал на корпорацию ENCOM, а теперь пытается создать собственную аркадную игру. Обиженный на бывшего работодателя, Кевин решается взломать систему ENCOM, но его попытку блокирует Главная управляющая программа (Master Control Program — MCP) компании. Позднее она же блокирует доступ к системе и программистам самой ENCOM. Тут-то и выясняется, что MCP — это уже не просто набор кода, а настоящий искусственный интеллект, жаждущий власти. В попытке остановить его Кевин и еще несколько героев оказываются в киберпространстве ENCOM — мире, где правит MCP и буквально живут другие компьютерные программы.
Дальше — многочисленные бои с могучим ИИ, поражения, потери, предательства и, конечно, хэппи-энд. Весь этот набор сюжетных поворотов зрители увидят еще не в одном десятке фильмов. Собственно, сюжет зрителей в 1982 году и не впечатлил. Куда больше понравились прорывные спецэффекты, но «Оскара» фильм за них не получил, так как киноакадемия сочла компьютерную графику обыкновенным жульничеством.
А в 2010 году на экраны вышел сиквел «Трон: наследие» (Tron: Legacy). Это история о сыне Кевина, которая (что поразительно) оказалась еще более вторичной в плане сюжета, чем оригинальная картина, буквально скопировав сюжетную канву фильма 1982 года.
Картина итальянского режиссера Габриэле Сальватореса «Нирвана», вышедшая на экраны в 1997 году, — пример синтеза киберпанка с философией и религией. Компьютерная игра здесь — лишь оболочка, в которую зашиты и критика общества потребления, и отчаяние от бессмысленности бытия, и торжество самопознания.
Как и в «Троне», здесь есть хороший главный герой и плохая корпорация, а чтобы выполнить свою миссию, герою нужно погрузиться в киберпространство. Но на этом схожесть этих картин, пожалуй, и заканчивается. Ведь «Нирвана» — это не история о бесконечных битвах. Это не цель, а путь — путешествие главного героя к состоянию чистой концентрации, которая позволяет отбросить все страхи и сожаления и сосредоточиться на главном.
В фильме есть ангелы и демоны, а еще компьютерный «принц», которого необходимо спасти. Но не как принцессу от злого дракона — а от себя самого: чтобы его освободить, его необходимо уничтожить — стереть, не оставив даже упоминаний. Такова цена свободы от порочного круга жизней и смертей в этом мире, по версии Сальватореса.
Картина считается классикой киберпанка. Она не рассчитана на массового зрителя и не способна его развлечь. Всё, что предлагается зрителю, — это сыграть в компьютерную игру. Но даже об этом он сам не догадается до тех пор, пока на экране не начнут мелькать титры.
Кстати, о киберпанке! Вот несколько популярных игр в этом стиле из каталога «М.Видео»:
Канадский режиссер Дэвид Кроненберг, похоже, помешан на всевозможных фантастических гаджетах и симбиозе человека с ними. Вот и «Экзистенция» — творение в этом же направлении. Это последняя картина режиссера в XX веке, которая рассказывает об Аллегре Геллер — гениальной разработчице игровой приставки eXistenZ, в честь которой и назван фильм. Ее творение — игровая консоль, которая подключается не с помощью кабеля в розетку, а прямиком к человеку через некое подобие пуповины на спине.
Вот только заработать миллиарды на своем изобретении Геллер не успевает: в самом начале фильма прямо во время презентации устройства на нее нападает фанатик, который, очевидно, не испытывает того же восхищения от симбиоза гаджетов и людей, что Геллер (и сам Кроненберг). Та пускается в бега вместе со своим стажером Тэдом Пайклом, который, сам того не желая, становится телохранителем Геллер. Ничего лучше, чем спрятаться в киберпространстве, воспользовавшись единственным экземпляром «Экзистенции», Геллер не придумывает. Чтобы выжить, беглецы отправляются в игровой мир.
Что дальше? Почти психоделический трип с элементами хоррора, где главные герои и зрители в скором времени перестают понимать, в каком из миров происходят события. А чего еще можно ожидать от фильма со слоганом: «Где кончается реальность и начинается игра?»…
Японский режиссер Мамору Осии в 1995 году подарил миру культовое аниме в стиле киберпанк «Призрак в доспехах» (не путать с одноименным голливудским боевиком 2017 года со Скарлетт Йоханссон в главной роли, хотя оба фильма сняты по манге «Призрак в доспехах» Масамунэ Сиро 1989 года). Покорив этой картиной буквально весь мир, Осии решил продолжить работу с тематикой киберпанка, но, чтобы избежать самоповтора, решил уйти максимально далеко от своего шедевра и от японских традиций. Так режиссера занесло в Польшу.
Там он снял свой следующий за «Призраком», на этот раз не анимационный, фильм — «Авалон», который вышел на экраны в 2001 году. На смену высокотехнологичным пейзажам, за которыми была вполне узнаваема Япония будущего, пришли мрачные улицы Варшавы и интерьеры крепости Модлин, возведенной в начале XIX века. Вместо японских героев — польские. Вместо манги — легенды кельтов.
Авалон — это мифический остров, на котором, если верить легендам, был выкован меч короля Артура. Туда же Артура якобы привезли для исцеления после его последней битвы. Там же было в итоге захоронено его тело. Впрочем, свое кино Мамору Осии решил снимать не про кельтского короля, а про сам остров, который во всевозможных легендах упоминается как «остров блаженных» или «страна блаженства». А попадают туда, согласно легендам, прославившиеся в бою и павшие героями воины. Об этом и кино Осии.
У японского режиссера «Авалон» — это многопользовательская компьютерная игра, куда люди отправляются с помощью шлемов виртуальной реальности и своих аватаров, чтобы сражаться друг с другом. Зачем? Во-первых, там просто красиво. Это яркий мир, в который жителям мрачного будущего хочется возвращаться снова и снова. Во-вторых, это прибыльно: виртуальную валюту, полученную за победы в боях и прохождение уровней игры, можно обменять на реальные деньги. А их, как и полагается в мире киберпанка, достать не так-то легко.
Осии предлагает зрителю проследить за одним из лучших игроков «Авалона» — девушкой Эш, которая отправится в путешествие по виртуальному миру боев, чтобы ответить на главный вопрос: стоит ли возвращаться в реальный мир, если киберпространство настолько прекрасно?
Роберт Родригес известен во всем мире благодаря огромному количеству кинохитов: «Город грехов», «От заката до рассвета», «Факультет», «Дети шпионов»… А еще больше — своей неудержимой любовью к сиквелам. Из вышеупомянутых картин продолжения нет только у комедийного хоррора «Факультет». Зато историю про семейство шпионов Кортесов, первая серия которой так понравилась зрителям в 2001 году, Родригес готов был, кажется, разрабатывать без остановки: уже в 2002-м вышел второй фильм франшизы, в 2003-м — третий, закрывший трилогию. А в 2011 году появился еще один сиквел «Детей шпионов», но это уже совсем другая история.
В «Детях шпионов 3: Игра окончена» (также известен как Spy Kids 3-D: Game Over, так как вышел в 3D-версии) самих детей, да и их родителей, зрителю откровенно не хватило. Потому что на протяжении всего хронометража в кадре появляется только Джуни Кортес (его играет Дэрил Сабара), который отправляется внутрь игры Game Over, созданной суперзлодеем Кибергением, чтобы спасти свою сестру Кармен (Алекса Вега). Ее зрителю впервые покажут только в середине фильма, а харизматичных родителей в исполнении Антонио Бандераса и Карлы Гуджино и вовсе — только в конце. Возможно, это, а может, и откровенная однотипность и затянутость сюжета с невнятной развязкой разочаровали как критиков, так и зрителей. Впрочем, последние шли в кинотеатры очень активно, чтобы посмотреть фильм в формате 3D. И, к радости Родригеса, эта часть франшизы оказалась самой кассовой, собрав по миру около 85,5 млн долларов и почти 112 млн в США при бюджете в 27 млн.
Когда игры не то, чем кажутся
(осторожно, спойлеры!)
Путешествия в кибервселенные порой принимают для главных героев неожиданный поворот. Так, например, Эндера Виггина из одноименной экранизации романа Орсона Скотта Карда «Игра Эндера» (Ender’s Game) с самого начала готовят к войне с пришельцами-жукерами, которые однажды атаковали Землю и убили миллионы людей. Эндер проходит длительное и полное сложностей обучение на компьютерном симуляторе, пока его не посылают, как он считает, на финальный экзамен — виртуальное сражение с жукерами. И только отправив на верную смерть добрую половину сослуживцев и уничтожив планету жукеров, юноша узнает, что эта битва была абсолютно реальной. Еще куда более запутанной оказывается история главной героини сериала «Периферийные устройства» (The Peripheral), о котором мы уже рассказывали. Напомним только, что девушка по имени Флинн Фишер, тестируя всевозможные игры, однажды оказывается втянутой в настоящий шпионский детектив с путешествиями во времени.
«Ральф» — единственный в нашей подборке анимационный фильм, его снял Рич Мур, который до этого режиссировал «Симпсонов» и «Футураму». Это его творение тоже не подкачало.
По сути, это новая «История игрушек». Только теперь герои не пластиковые, а компьютерные. Главные из них — Ральф (который в русском дубляже почему-то остался без первой части своего имени — Громила) и девочка-глюк Венилопа фон Кекс. Ральф — главный злодей в аркадной игре, который и злодеем-то быть не хочет, ведь его никто не уважает и не любит. С его не самого гениального плана сбежать по кабелю в другой игровой автомат, чтобы там завоевать виртуальную медаль, а с ней (возможно) почет и уважение, и начинается череда приключений компьютерных героев.
Продолжатель жанра «Истории игрушек» полюбился зрителям и при бюджете в 165 млн долларов собрал в кинотеатрах около 500 млн. А в 2018 году вышел сиквел — «Ральф против интернета».
Не успел Эрнест Клайн опубликовать свой роман «Первому игроку приготовиться» (Ready Player One), как студии уже бросились бороться за право экранизировать его. Прямо как герои книги, соревнующиеся друг с другом в попытке первым отыскать золотое пасхальное яйцо в игре. В итоге право на экранизацию романа получили Warner Bros. и De Line Pictures.
Студии трижды меняли сценаристов для будущей картины, которая должна была стать чем-то грандиозным (и, разумеется, принести огромную прибыль), а в кресло режиссера сел великий и ужасный Стивен Спилберг, который уж точно знает, как снимать кассовые приключенческие фильмы.
Это картина про высокотехнологичное будущее, где люди сбегают от серой и мрачной реальности в красиво упакованный виртуальный «Оазис». (Да, видение технологичного будущего у большинства авторов-фантастов отчего-то именно такое.) По сюжету, хозяин игры — эксцентричный богатей, он умирает и оставляет завещание: кто найдет в игре пасхальное яйцо, пройдя сложные испытания, тот получит контроль над самой игрой, а значит, станет чуть ли не властителем мира.
Дальше ожидаемо следует череда испытаний, приключений, предательств и, конечно, любви — прямо-таки Индиана Джонс в кибервселенной. Вот уж совпадение: в списке приключенческих фэнтезийных фильмов Спилберга до «Первого игрока» значится как раз «Индиана Джонс и Королевство хрустального черепа». Описывать словами сюжет «Первому игроку приготовиться» бесполезно — это надо видеть. В конце концов, «Оскаров» за визуальные эффекты не раздают просто так.
Визуальные эффекты лучше всего смотрятся на большом экране — чем больше, тем лучше:
«Черное зеркало. Бандерснэтч» (Black Mirror: Bandersnatch) — практически рождественский подарок от Netflix своим подписчикам. Несмотря на то что фильм формально считается одним из эпизодов нашумевшего сериала о влиянии технологий на нашу жизнь, выпущен он был отдельно, в самом конце 2018 года.
«Бандерснэтч» — это первая попытка Netlfix создать максимально интерактивный фильм, позволив зрителю влиять на развитие сюжета. До этого сервис выпускал лишь интерактивные программы для детей.
События картины происходят в 1984 году. В центре истории — юный разработчик видеоигр по имени Стефан, который пытается создать компьютерную игру по толстенному роману «Бандерснэтч» — книге-игре, в которой читатель сам становится главным героем и ему регулярно предоставляется выбор, каким будет его следующий шаг, и предлагается таким образом переходить на указанные страницы с дальнейшим развитием сюжета.
Фильм полон отсылок. Само название позаимствовано у Льюиса Кэррола — это его вымышленное существо, которое появляется в поэмах «Бармаглот» и «Охота на Снарка». Игру под названием «Бандерснэтч» намеревалась выпустить компания Imagine Software, которая обанкротилась как раз в 1984 году. Ну, а корпорация Tuckerrsoft из интерактивного фильма буквально списана с Imagine Software. Наконец, в фильме множество отсылок к более ранним эпизодам «Черного зеркала» — медицинский центр «Сан-Джуниперо» (3-й сезон, 4-я серия), игра «Нырок» (3-й сезон, 1-я серия) и символ «ветвящегося пути» точь-в-точь как в эпизоде «Белый медведь» (2-й сезон, 2-я серия).
По заявлениям создателей фильма, у него 10−12 разных концовок. В зависимости от сделанного зрителем выбора, продолжительность «Бандерснэтча» может составлять от 40 минут до 2,5 часов. А общий хронометраж отснятого материала — 5 часов, 12 минут и 13 секунд. Всего создатели смонтировали около 250 кусков материала, а количество возможных путей прохождения фильма-головоломки — более триллиона. В общем, достаточно простора, чтобы зритель наигрался в «Бандерснэтч», а главный герой осознал, что он такая же марионетка, как и герой его компьютерной игры.
Замыкает нашу подборку путешествий в мир компьютерных игр американский комедийный романтический боевик 2021 года «Главный герой». Тут есть Парень, который живет в Городе, ходит на работу в Банк и каждый день совершает одни и те же действия, не обращая внимания на то, что вокруг него творится. А там сплошной хаос: погони, перестрелки, грабежи…
Парень доволен своей жизнью. Единственное, чего ему не хватает, — девушки его мечты. И однажды он встречает ее на улице. Он решается заговорить с ней, чего жители города никогда не делали, и даже пытается за ней ухаживать. Пока та самая девушка не объясняет ему, что он — типичный NPC (неигровой персонаж) с прописанным алгоритмом действий в многопользовательской онлайн-игре. А вот за ней стоит вполне реальная девушка со вполне реальной миссией — наказать создателя Free City, укравшего у нее и ее делового партнера исходный код игры.
Тут и начинается экшн — с погонями, перестрелками и обилием юмора. Райан Рейнольдс, Джоди Комер и Джо Кири, исполняющие тут главные роли, не подкачали, и фильм получил высокую оценку как от критиков, так и от зрителей.
Товары из материала
Понравилась статья?
Теги статьи
Похожие статьи
Здоровье
9 мин
17.01.2023
612
5
0
0
0
VR
7 мин
28.11.2022
11 225
30
0
0
0
Нам нравится, что вам нравится
Уверены, вы можете не хуже! Напишите статью и получите Бонусы.
Спасибо, что вам есть что сказать
Попробуйте расширить свою мысль и написать статью — и получите за это Бонусы.
Комментарии
Авторизуйтесь, чтобы иметь возможность писать комментарии:
Войти